مهرجانات

«طهران للأفلام القصيرة الـ 41» يعرض 4 أعمال للمخرج فيم فيندرز

الفائز بالجائزة الكبرى للمهرجان يصبح مؤهلاً لدخول سباق الأوسكار

طهران ـ «سينماتوغراف»

ينطلق مهرجان طهران الدولي للأفلام القصيرة في دورته الحادية والأربعين في 18 أكتوبر في سينما ملت في طهران. أحد الأقسام البارزة في مهرجان هذا العام هو عرض خاص لأربعة أفلام قصيرة ومتوسطة الطول للمخرج الألماني الشهير فيم فيندرز يوم الاثنين 21 أكتوبر.

ويتضمن البرنامج فيلم ”نفس اللاعب يطلق النار مرة أخرى“ و”الغرفة 666“ و”إعادة النظر في المدينة الفضية“ و”زاوية عكسية“، والتي ستعرض في جلسة واحدة.

وقد شرح المخرج الموقر أفلامه في ملاحظات فردية قدمها للأمانة الدولية لمهرجان تورنتو السينمائي الدولي.

وقال عن فيلم ”الغرفة 666“: ”في مهرجان كان السينمائي لعام 1982، كان هناك شعور عام باليأس. شعرت كما لو أن نهاية السينما كانت حتمية، وكان هذا الشعور سائدًا. كان الأمر كما لو كان هناك ”ثقب أسود“ في تاريخ السينما على وشك أن ينفتح. لذا، قررت إجراء استطلاع رأي بين زملائي حول مستقبل السينما. دعوتهم جميعًا إلى الغرفة الوحيدة المتاحة في المدينة: الغرفة 666 في فندق مارتينيز. كانت هناك كاميرا في الغرفة، ووضعت السؤال على الطاولة. لم يكن على زملائي سوى تشغيل جهاز التسجيل والكاميرا. عندما كانوا مستعدين للإدلاء بإجاباتهم الفردية، أجاب مخرجون مثل غودار وفاسبيندر وسبيلبرغ وأنطونيونيوني وهيرزوغ وغيرهم على السؤال: ”هل السينما شكل من أشكال الفن الذي يحتضر؟ هل هي لغة تضيع؟ قدم البعض إجابات مفصلة، بينما التزم البعض الآخر الصمت، لشعورهم بعدم الارتياح، وقمنا بحذفها…“

في الفيلم الوثائقي ”الغرفة 666“ (1982)، ومدته 50 دقيقة، طُلب من 15 مخرجًا مشهورًا من فرنسا وإيطاليا والبرازيل ولبنان وألمانيا وتركيا والفلبين والولايات المتحدة الأمريكية أن يدلوا بآرائهم حول مستقبل السينما.

أما ”إعادة النظر في المدينة الفضية“ فهو فيلم مدته 25 دقيقة من إخراج فيندرز عام 1969. يصور الفيلم سكان مدينة مزدحمة يمارسون حياتهم اليومية بينما تتضخم حركة المرور على طرقاتها وتتضاءل تدريجياً.

وقال المخرج شارحاً الفيلم ”لقد تأثرت كثيرًا بالمناظر الطبيعية للشقق المختلفة التي عشت فيها عندما كنت طالبًا في ميونيخ، وكان لدي مجموعة من البطاقات البريدية. وجدت في علية مدرسة السينما مجموعة من أسطوانات الـ 78 شيلاك القديمة في علية مدرسة السينما، وقمت بترقيمها وفقًا لذلك، ولكن لم يتم مزج التسجيلات. في النهاية، وباستخدام جهاز العرض 16 مم الخاص بمدرسة السينما، قمت بتسجيلها مباشرة وتقريبًا على المسار الصوتي.“

وصنع فندرز فيلم ”نفس اللاعب يصور مرة أخرى“ عام 1968. في هذا الفيلم الذي تبلغ مدته 12 دقيقة، في سلسلة من خمس لقطات، يركض رجل يحمل مدفعًا رشاشًا إلى أن يبدأ في التباطؤ.

وفي حديثه عن الفيلم، قال: ”كان فيلمي القصير الأول ”مشاهد“ لكنه ضاع بطريقة ما. ومع ذلك، فقد نجت لقطتان منه وأصبحتا أول لقطتين من فيلم ”نفس اللاعب يصور مرة أخرى“. تشكل هاتان اللقطتان المقدمة. أما بقية الفيلم، بعد العنوان، فيتكون من لقطة مدتها ثلاث دقائق مكررة خمس مرات، مثل خمس كرات في آلة الكرة والدبابيس. صُوّر الفيلم بالأبيض والأسود، ثم أعيد تصويره خمس مرات، وفي كل مرة يتم تلوينه بلون مختلف. لم يتحول الفيلم في الحقيقة إلى فيلم ملون؛ هناك فقط القليل من اللون الأزرق والأحمر والأصفر والأخضر على طول الطريق.“

فيلم ”الزاوية العكسية“ هو فيلم وثائقي قصير أنتج عام 1982. في الفيلم، يناقش فيندرز تجربته أثناء صناعة فيلم ”هاميت“، ويتحدث عن الاختلافات بين إنتاج الأفلام في أوروبا والولايات المتحدة.

”كان هذا الفيلم نوعًا من اليوميات. كان عن موسيقى الموجة الجديدة (بما في ذلك فرقة ”ذا ديل بيزانتينز“ بقيادة جيم جارموش)، وعن التجول في نيويورك، وعن المونتاج مع فرانسيس فورد كوبولا، وعن رواية لإيمانويل بوف، وعن إدوارد هوبر. في الواقع، كان الأمر برمته انعكاسًا لصناعة الأفلام في أوروبا وأمريكا بطريقة أو بأخرى“.

اشتهر فيم فيندرز البالغ من العمر 79 عامًا بأفلامه التي تحمل مواضيع فلسفية وعاطفية عميقة، وهو معروف كأحد الشخصيات البارزة في السينما الألمانية الجديدة.

ومن بين التكريمات التي حصل عليها جوائز من مهرجانات كان وفينيسيا وبرلين السينمائية. كما حصل على جائزة بافتا وترشّح لأربع جوائز أوسكار وجائزة غرامي.

لديه مجموعة متنوعة من الأعمال، ومن أشهر أفلامه ”باريس، تكساس“ (1984) و”أجنحة الرغبة“ (1987)، اللذان لم يفز بالعديد من الجوائز في المهرجانات الدولية فحسب، بل كان لهما تأثير كبير على السينما الأوروبية والأمريكية الشمالية. في عام 1984، فاز بالسعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي عن فيلم ”باريس، تكساس“، وفي عام 1987، حصل على جائزة أفضل مخرج في المهرجان نفسه عن فيلم ”أجنحة الرغبة“.

اشتهر فيندرز بمعالجة القضايا الاجتماعية والإنسانية بجمالية فريدة، وكان له تأثير كبير على السينما التجارية والفنية في جميع أنحاء العالم.

شغل سابقاً منصب رئيس أكاديمية السينما الأوروبية من 1996 إلى 2020. كما حصل على جائزة الدب الذهبي الفخرية عام 2015. كما أنه مصور فوتوغرافي نشط يركز على صور المناظر الطبيعية المقفرة.

يقام مهرجان طهران الدولي للأفلام القصيرة للسنة الأربعين على التوالي في إيران، من قبل جمعية سينما الشباب الإيرانية إحدى أشهر مدارس السينما وإنتاج الأفلام القصيرة في إيران والعالم،  وقد تم اعتماده من قبل جوائز الأوسكار، والفائز بالجائزة الكبرى يصبح مؤهلاً لدخول سباق الأوسكار.

مقالات ذات صلة

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى